https://lodelpreprod.univ-rennes2.fr/cahiers-du-crini/index.php?id=634 Entrées d’index fr 0 https://lodelpreprod.univ-rennes2.fr/cahiers-du-crini/index.php?id=652 Dans sa robinsonnade Crash Park – La vie d’une île (2018), le scénographe français Philippe Quesne emmène le public en terre inconnue. Notre article a pour objectif de proposer une réflexion critique sur l’Europe à partir de l’analyse des représentations métaphoriques qui sont à la base de cette pièce. En faisant référence aux multiples crises – économique, politique, identitaire et culturelle ̶ qui traversent l’Union, Quesne met en effet en relation les concepts d’Europe et de crash avec l`étymologie grecque du mot « crise », leur donnant une forme animale inspirée de différentes traditions historiques et philosophiques. Sur scène, des taupes et des poulpes géants symbolisent les tensions européennes à travers leur corps et leur énergie cinétique. C’est pourquoi Crash Park doit être considérée comme l’une des plus importantes pièces du théâtre post-utopique. French theatre director Philippe Quesne’s 2018 staging Crash Park – La vie d’une île (2018), takes the audience to unknown territory by displaying a contemporary Robinsonade. In the face of Europe’s current situation, mainly characterised by several crises, this article points to the critical reflection and questioning of current realities by extracting the metaphorical scenic motifs of Europe and crash, which form the dramaturgical basis of this mise-en-scène. The author transfers both terms to topical issues such as economies, policies and cultural identities by considering also the ancient Greek meaning of ‘crisis’ in a theatrical context. With reference to various historical and philosophical interpretations of animal-related intellectual concepts, the author also exposes moles and octopods as the leading figures of Quesne’s stage work, and correlates their physical and kinetic constitution with the European crisis. Thus, Crash Park is declared and elevated to a signature piece of post-utopian theatre. lun., 23 juin 2025 15:38:15 +0200 mer., 25 juin 2025 14:29:27 +0200 https://lodelpreprod.univ-rennes2.fr/cahiers-du-crini/index.php?id=652 https://lodelpreprod.univ-rennes2.fr/cahiers-du-crini/index.php?id=632 Theatrical works staging Europe through the prism of human trafficking and European-bound migration across the Mediterranean have situated the Italian island of Lampedusa in the public imagination as the geographic symbol of Europe's failure to respond adequately to humanitarian needs. A wide range of performance pieces on the subject of Lampedusa use different media to explore how migration and human trafficking call into question the authenticity of the European Union and European culture’s commitment to integration, human rights, and diversity. Engagement with what can arguably be termed the artistic trope of migration in the first decade of the 21st century, and notably those focused on Lampedusa, are key to understanding how the trope of Europe and its symbolic representations are constructed and deployed. This paper juxtaposes an analysis of a select corpus of theatrical works by Lina Prosa, Marco Martinelli, Anders Lustgarten, and Zentrum für Politische Schönheit with a selection of political cartoons in order to sketch the key tropes in the broader spectrum of symbolic figures of Europe in the early 21st century and to consider the stakes and consequences in how artists and artistic institutions engage with tropes of Europe and the political reality of Europe in the early 21st century. Les œuvres dramatiques qui mobilisent la traite des êtres humains et la migration trans- méditerranéenne vers l'Europe comme éléments structurant pour une mise en scène de l'Europe ont réussi à fixer l'île italienne de Lampedusa dans l'imaginaire public comme symbole géographique de l'échec de l'Europe à tenir ses engagements humanitaires. Les praticiens des arts du spectacle vivant se servent de plusieurs médias pour créer des œuvres consacrées au sujet des naufrages au large de Lampedusa pour démontrer que la migration et la traite des humains remet en cause l'authenticité de l'engagement de l'Union européenne et de la culture européenne en matière d’intégration, de droits humains et de diversité. Analyser le trope esthétisé et esthétisant de la migration dans la première décennie de la XXIe siècle, notamment les figures qui se focalisent autour de Lampedusa, offre une clé importante pour mieux comprendre comment s’entend et se déploie le trope de l'Europe et ses représentations symboliques. Cet article juxtapose une analyse d'une sélection d'œuvres dramatiques de Lina Prosa, Marco Martinelli, Anders Lustgarten et Zentrum für Politische Schönheit avec une analyse de dessins satiriques tirés de la presse. Ainsi, il identifie les tropes fondamentaux dans l’éventail plus large des figures symboliques de l'Europe à l'aube du XXIe siècle et interroge les enjeux et les conséquences au cœur des représentations artistiques de l'Europe et de la réalité politique actuelle de l'Europe. lun., 23 juin 2025 11:31:44 +0200 mer., 25 juin 2025 14:28:49 +0200 https://lodelpreprod.univ-rennes2.fr/cahiers-du-crini/index.php?id=632