<?xml version="1.0" encoding="UTF-8"?>
<rss version="2.0">
  <channel>
    <title>fictionality</title>
    <link>https://lodelpreprod.univ-rennes2.fr/motifs/index.php?id=1237</link>
    <description>Entrées d’index</description>
    <language>fr</language>
    <ttl>0</ttl>
    <item>
      <title>Crossing the lines between fiction and reality: The Infiltrators and the De-criminalization of Unauthorized Immigrants </title>
      <link>https://lodelpreprod.univ-rennes2.fr/motifs/index.php?id=1229</link>
      <description>The Infiltrators (2019) is a docuthriller directed by Latino directors Cristina Ibarra and Alex Rivera. It combines documentary scenes and fictionalized re-enactments to tell the story of two DREAMers who purposefully got arrested to infiltrate a for-profit immigrant detention center in Broward, Florida in order to help a few detainees stop their deportation. This paper first investigates the way the film balances the use of traditional documentary techniques (interviews, observation) with fictionalized re-enactments using the concepts of performance and fictionality – developed by Richard Walsh and used by Stephan Iversen and Henrik Skov Nielsen in their own analysis of a hybrid documentary. Secondly, it argues that the real performance of the film consists in calling into question the criminalization of immigration in the United States via a portrayal of undocumented immigrants that counters their “illegality” and “criminality.” Overall, it shows that the film, which won the audience award at the Sundance film festival in 2019, is part of a social and political conversation about immigration and security enforcement.  Mis-en-scène par deux réalisateurs latinos, Cristine Ibarra et Alex Rivera, The Infiltrators (2019) est un docuthriller dont l’hybridité permet l’association de scènes documentaires et de scènes reconstituées et fictionnalisées. Il raconte l’histoire de deux DREAMers qui se sont sciemment faits arrêter afin d’infiltrer un centre de détention pour immigrants dans le comté de Broward en Floride dans le but d’aider des détenus à contourner les procédures d’expulsion. Cet article s’intéresse tout d’abord à la façon dont le film associe techniques traditionnelles du documentaire (entretiens, observation) et scènes reconstituées et fictionnalisées à la lumière des concepts de performance et de fictionnalité développés par Richard Walsh et utilisés par Stephan Iveren et Henrik Skov Nielsen dans leur propre analyse d’un documentaire hybride. Par ailleurs, l’article affirme que la performance réelle du film se situe dans sa capacité à remettre en question la criminalisation de l’immigration aux États-Unis à travers le portrait d’immigrants sans papiers en déconstruisant leur « illégalité » et « criminalité ». De façon générale, il est démontré que le film, qui a remporté le prix du public au festival Sundance de 2019, s’insère dans une conversation politique et sociale à propos de l’immigration et du renforcement de la sécurité aux frontières.  </description>
      <pubDate>mar., 03 déc. 2024 11:15:07 +0100</pubDate>
      <lastBuildDate>lun., 24 févr. 2025 16:13:11 +0100</lastBuildDate>
      <guid isPermaLink="true">https://lodelpreprod.univ-rennes2.fr/motifs/index.php?id=1229</guid>
    </item>
  </channel>
</rss>